11. Wave Gotik Treffen 2002
17 - 20 мая 2002,
Лейпциг, Германия
Фотогалерея
Впечатления coroner
Впечатления Сергея Меренкова
Впечатления Brain's Strained
Впечатления MadMax2
Впечатления Brain's Strained
Вопрос «ехать или не ехать на 11-й Wave-Gotik-Treffen» в этом году не стоял. Он вообще уже давно не стоит. Особенно если ты уже побывал хотя бы на одном фестивале. Поездки в Лейпциг из года в год стали для меня неотъемлемой частью жизни: с одной стороны, всё уже обыденно, но с другой - опять-таки приятно и полезно! Может быть, это не совсем корректно сравнивать, но чтобы вам было понятней... Все вы изо дня в день, да что там - по нескольку раз в день посещаете туалет, зная, что ничего принципиально нового и доселе невиданного там не узрите! Ваш процесс доведён до автоматизма, хотя на подсознательном уровне вы ощущаете его приятную и полезную сущность, особенно на выходе из туалета! А теперь попробуйте-ка пару деньков воздержаться от посещения этого волшебного места! Спустя каких-нибудь часов 20 вы ни о чем другом думать не сможете, вы будете грезить о нем, унитаз вам будет мерещиться... Посетив туалет, вам гарантированы буря эмоций и море наслаждения! Это я к тому, что, может, и мне стоило бы годик-другой не поездить в Лейпциг, глядишь, потом бы получил бы больше удовольствия... А я всё езжу и езжу, и никак не могу остановиться! Вот попёрся уже в четвёртый раз, что само по себе для России случай беспрецедентный и достоин занесения в местечковую книгу рекордов Гиннеса! Опять истратил целую кучу денег, которую так долго и бережно, складывая евро к евро, откладывал на чёрный день...
Ну, а теперь, собственно, сухой отчёт с 11-го WGT от человека, которого уже трудно поразить 20-тысячными-толпами-людей-в-чёрном и концертными выступлениями андерграундных артистов....
Wave-Gotik-Treffen не имеет какой-то точно установленной даты проведения. Она высчитывается как-то весьма хитромудро: по звездам. В этом году устроителям фестиваля (всё той же компании In-Move) звёзды сообщили следующие сроки: с 17 по 20 мая, и всё типа будет ОК. Ещё они сообщили, что от Russian Gothic Page на фестиваль заявятся пятеро членов: coroner, Brain’s Strained, Claire, MadMax2, Сергей Меренков и примкнувшие к ним старинные друзья Merime & Olly, а также что четверым RGP-шникам нужно дать журналистскую аккредитацию, и тогда всё будет ОК.
Все услуги по проживанию дорогих российских гостей и все хлопоты, с этим связанные, взяла на себя международная сеть гостиниц повышенной комфортности Novotel, выделив лучшие номера в своём Лейпцигском отеле, расположенном в самой сердцевине города, прямо напротив ж/д вокзала. И в целом, надо признать, отель нареканий не заслужил, балуя россиян каждую ночь шоколадками у изголовья кровати и круглосуточным показом свежих (и несвежих) порнофильмов по pay-tv.
Получив с утра 17 мая аккредитацию и программу фестиваля, все члены RGP разъехались кто куда. Программа на этот день была составлена довольно коряво, и выступлений каких-либо величий не ожидалось. Без особого энтузиазма поехал я к 16 часам в Werk II, где день проходил под знаком EBM, на концерт SOLITARY EXPERIMENTS. Народу немного - ползала: не так много желающих послушать стандартный немецкого пошиба body с элементами future pop. В живом исполнении их песни производили совсем удручающее впечатление. Настолько всё было заурядно, что сейчас я могу констатировать: я совершенно не помню этого концерта! Прям как в кино - будто мне стёрли память: всплывают какие-то смутные обрывки, не могу припомнить лиц музыкантов, во что были одеты, что пели... Я сфотографировал этих трех артистов пару раз, но фотографии почему-то не получились. И я вообще начинаю сомневаться: а был ли я на SOLITARY EXPERIMENTS?!
Следом за ними на сцене появился дуэт из Словакии K.I.F.O.T.H. Их уже приходилось наблюдать, в прошлом году. За прошедшее время они не создали новых песен, не выпустили ни одного альбома, зато обзавелись деньгами. Которые потратили на покупку красок и новых нарядов для своего небольшого шоу. То ли стараясь во всем походить на своего старшего товарища из Канады г-на Ogre, то ли просто неаккуратно пообедав, солист группы предстал перед публикой в совсем непотребном виде - в замызганной белой футболке и заляпанных джинсах. В изображении психически больного он явно использовал систему Станиславского - то игрался, стоя на четвереньках, с поясом от плаща, словно собачка, то резко превращался в пьяного бомжа, которого колбасит из стороны в сторону. И так на протяжении всех 45 минут выступления. Этого времени было предостаточно, чтобы исполнить все свои хиты с последних двух пластинок, изданных немецким лейблом Out Of Line.После этого концерта я получил информацию, что в AGRA начал функционировать «блэк маркет». И срочно туда выехал, где и пролазил до часу ночи, иногда заглядывая на главную сцену фестиваля. Одним глазком видел шведских AARON SUTCLIFFE, перепевающих рок-н-ролльные хиты Э. Пресли, а также новое фольковое детище Ernst’a Horn’a - HELIUM VOLA. Довольно кисло... Nicht gutt...
Наутро 18 мая нас ждало пренеприятнейшее известие: властям Лейпцига показалось, что проведение одного фестиваля - готического - будет для жителей города как-то маловато. И руководящие органы решили провести в те же самые сроки альтернативный фестиваль для «белых» людей, чтобы не только готы могли оттянуться по-черному. В прошлые годы, помнится, все местные обыватели во время WGT старались как можно быстрее унести ноги из города. Теперь же они, словно тараканы, лезли изо всех щелей в город, и первым делом захватили центр и вокзал. На его платформы то и дело подходили переполненные поезда, доставляющие мерзотного вида новоявленных «спортсменов» всех возрастов, ибо их фестиваль позиционировался как соревновательно-спортивный. Жизнерадостные до отвращения пожилые люди в скаутских штанишках и груженые огромными рюкзаками оккупировали все отели, наводнили все улицы и рестораны, забили собой весь транспорт. Их цели и задачи - угробить готическую атмосферу параллельного фестиваля, оставив готов-панков-электрофриков-медиэвальщиков в полной растерянности; обожраться бигмаками; загадить центр; развлечься самым примитивным образом, играя в игры для детей дошкольного возраста - были выполнены на 100%! Все прелести проживания с такого рода соседями в одном отеле мы прочувствовали на своей шкуре. Например, утром 18 числа я минут 15 прождал лифта, чтобы спуститься на завтрак. Лифты со смехом проносились мимо меня вниз-вверх, не останавливаясь. А если и останавливались, то только чтобы продемонстрировать, как много туда уже набилось, и смех становился еще громче, и оттого еще более невыносимым. Пришлось спускаться в ресторан пешком, благо жил я на втором этаже. А спортсмены уже тут как тут: выжираются по полной программе, сметая всё самое вкусное со шведского стола. И так было каждый день после. Не хочу больше об этом говорить! Подонки!
После завтрака я уехал в Агру и решил остаться там на весь день, лишь бы не выезжать в город и не видеть противных морд. Побродив немного по рынку, я пошел в главный фестивальный зал, чтобы улицезреть группу ACCESSORY и разделить с толпой восторги по поводу исполнения ими хитов в стиле electro/EBM. Но толпы особо не наблюдалось, да и восторгов не было. Два длинных, похожих друг на друга словно близнецы, парня гоняли по сцене и пели, стараясь расшевелить присутствующих. Но если их пластинки “Jukka 2147.de” и “Deadline” еще можно назвать слушабельными, то выступление в живую отбило желание их слушать в дальнейшем и на CD.
Потом на сцену вышел Sascha Mario Klein aka NEUROTICFISH - один из представителей новой гвардии future pop. Его лозунг: “Electronic body music is dead!” И сразу стало видно, что он на своём поприще преуспевает - во всяком случае, за последний год-полтора он наел приличную ряху и поправился минимум на 20 кг. К тому же перекрасился в блондина. Но музыка его от этого не пострадала. Народу в зале явно поприбавилось. И ему явно от души аплодировали за песни “Wake me up!”, “Velocity”, “M.F.A.P.L.”, а также за новую “Prostitute”. В июле Sascha выпускает новый альбом “Les chansons neurotiques”, и у него есть реальная маза совсем заплыть жиром.Следующему далее бельгийскому проекту NEON JUDGEMENT я предпочел баварские сосиски на свежем воздухе, а после посетил концерт опять же бельгийцев SUICIDE COMMANDO. Вижу Johan Van Roy уже в третий раз, и не надоедает! Несмотря на то, что все свои выступления он строит по одной и той же схеме - рубилово под the best. Публика визжит.
А потом был FUNKER VOGT. И хотя я их недолюбливаю за откровенную штамповку и некоторую коммерциализацию жанра, программу отсмотрел без лишнего напряга. Исполнялись все хиты со всех альбомов, начиная с самых ранних, и исполнялись они в довольно жесткой гитарной манере, нетипичной для их пластинок.
Готы набивались в Агру всё плотнее - всем интересно было увидеть сенсационных мексиканских электро-амигос HOCICO. Всем хотелось послушать чумовых электробоевиков с последнего супердиска “Signos de aberracion”. Всем хотелось отсмотреть брутальную видеонарезку, проецирующуюся на здоровый экран сзади и состоящую из смеси кровавых фильмов ужасов и хардкор-порно. И всё это было увидено, услышано, отсмотрено, и это было хорошо! Я даже оглох на одно ухо! Народ рубился неимоверно, особенно те, кто был одет в футболки с надписью HOCICO и находился недалеко от сцены. По-моему, людей именно в таких футболках на фестивале было больше, чем с логотипами других групп. Но главными хедлайнерами дня были вообще-то не HOCICO, а специально приехавшие в Германию дать эксклюзивный концерт короли electro/industrial из Канады - великие FRONTLINE ASSEMBLY. Смею предположить, что несколько тысяч меломанов со всего света приехали бы в Лейпциг, чтобы взглянуть на легенду, даже если бы кроме FLA никто больше не выступал. Только вот увидели ли они настоящих FLA - это вопрос! А дело вот в чём. Сначала на сцене появились наполовину обнаженный Chris Peterson и ударник с клавишником. Ну, и после из дыма возник Bill Leeb. Хотя я его скорее назвал бы человеком, похожим на Билла Либа в возрасте 25 лет. Он весь концерт отпел в черных очках и преимущественно стоя задом к публике. Конечно, может, это публика заслужила такое отношение к ней суперзвезды, а может, это просто обычная исполнительская манера выступления Либа. Не в этом дело. Билла всё-таки мы знаем, видали на фотографиях - у него несколько другая форма черепа, другая прическа и телосложение... Да и возраст уже не тот. Конечно, он мог сделать операцию и омолодиться, если средства позволяют (а Биллу они позволяют), сейчас за бабки тебя превратят хоть в грудного ребёнка. Но вряд ли он пошел по стопам Майкла Джексона. Но даже если это был клон Либа, надо отдать ему должное - спел он неплохо. И вообще программа, созданная на основе “Implode” и гениального “Epitaph”, была отыграна на высшем уровне. Весь зал был в эйфории.
Последним выступающим этого вечера был Marc Almond со своей вновь возрожденной из пепла группой SOFT CELL, игравшей в далеких 80-тых. Almond, вместе с входящим в состав группы синтезаторщиком Dave Ball’ом, уже успели выпустить в начале года пластинку “The Very Best of SOFT CELL”, которую сейчас активно промоутируют. Выступление начиналось в 00:45, но на количестве зрителей это никак не отразилось. По-моему, их стало даже больше, чем на FLA, так как в час ночи перекрыли вход на черный рынок. Поначалу я не собирался полностью смотреть этот концерт, думал, вот только взгляну одним глазком на Алмонда и быстрее в мягкую постельку! Спать хотелось неимоверно, ноги гудят, ещё как назло порвался один из мозолей (заработанный ещё в Берлине) на правой ноге, левое ухо после HOCICO уже ни хрена не слышало... Уж никак не мог подумать, что Marc Almond настолько популярен в готической среде. Он завел зал с пол-тычка, исполняя в современной электронной обработке давнишние хиты “Say Hello, Wave Goodbye”, “Sex Dwarf”, “Somebody, Somewhere, Sometime” и незабвенную “Tainted Love”. Я, не будучи фэном, дал себе установку - уеду в отель после первой же дерьмовой песни! Но таковых, как это ни парадоксально, за полтора часа не оказалось! И вообще, выступление SOFT CELL, от которого ничего особенного не ждал, сильно порадовало! После бурных и продолжительных оваций в честь триумфального концерта англичан, я около 2:30 ночи бухнулся в такси и приказал водиле держать курс на Novotel...
19 мая - день, расписание которого составлено так, что надо делать трудный выбор и колесить по Лейпцигу. Решил начать с концерта самого главного норвежского тролля в Агре. Но Mortiis, видимо, так сильно рвался на сцену, что его выпустили раньше положенного ему срока. В связи с чем на его выступлении в зале было не так много народу, как должно было быть. Я и сам прозевал около трети концерта. Но в сущности, ничего сверхгениального тролль не предложил, исполнив песенки со своего удачного альбома “The Smell of Rain”, прозвучавшие несколько метализированно по сравнению с компакт-диском.
В 18:00 попадаю в Haus Leipzig на DANCE OR DIE. Существуя уже больше десятка лет и имея за собой несколько удачных песен и множество посредственных альбомов, группе так и не было суждено пробиться в высший эшелон. Вот и приходится им играть перед аудиторией из максимум 500-600 человек на вот таких сценах городских ДК, как эта, перепевая свои самые известные вещи. Исходя из своего названия, группа предлагает нам танцевать или умереть, но танцевать с ними было как-то не по кайфу, а умирать, похоже, пора бы им самим! Всё очень близко к самодеятельности и не выдерживает никакой критики, хотя справедливости ради надо отметить, что в зале были замечены отдельные элементы, которые имитировали жалкое подобие танца.
Но времени ни минуты лишней нет - в темпе двигаюсь в зелёный парк Клары Цеткин, где с 19:30 играет ARCANA - вышедший из заморозки проект Peter’a Pettersson’a, более известный в последнее время со своей группой SOPHIA. SOPHIA я видел в прошлом году, и, помнится, они отыграли весьма достойно. Поэтому было интересно посмотреть теперь ARCANA и сравнить, тем более, что ранние её альбомы мне даже очень нравились. Но ранним своим творчеством Peter нас не особо побаловал. Группа, считавшаяся всегда дуэтом, в живом варианте разрослась до семи человек, включая Thomas’a “ORDO ROSARIUS EQUILIBRIO” Pettersson’a за перкуссией. Похоже, что Peter сам уже запутался в своей музыке, и теперь ARCANA звучит как менее мрачная и более фольковая версия SOPHIA. Раньше в ARCANA преобладал женский вокал из серии heavenly voices, сейчас поёт больше сам отец, бренча под гитарку. Шведы стараются, всё грамотно, но не цепляет. Может, оттого, что к вечеру стало холодать и заморосил противный дождь?!Продолжает концерт Peter Andersson или RAISON D’ETRE. Гуру стиля dark ambient-industrial, исполняя свои длинные тягучие ритуальные композиции с перезвонами колоколов и монашескими песнопениями, предоставил возможность присутствующим прочувствовать атмосферу, полную боли, печали, одиночества и надвигающегося конца. Высший класс, хотя мне кажется, что такая интимная музыка не предназначена для открытых больших площадок.
Из Parkbuhne я помчался в Haus Auensee, где уже начинали выступать ещё одни шведы - ELEGANT MACHINERY. Полумертвая группа специально объединилась, чтобы дать свой последний официальный концерт. Все три её участника заняты в других синти-поповых проектах, и времени на ELEGANT MACHINERY уже нет. Отпев все свои основные шлягеры, включая “Strange Behaviour”, “Save Me”, “Feel the Violence”, “Like Leaves” и др., напоследок члены группы обнялись и объявили: “ELEGANT MACHINERY is dead!” Бурные аплодисменты.
Завершали синти-вечер местные любимцы DE/VISION. В Германии они пользуются огромной любовью - почти каждую песню группы (а исполнялись хиты со всех альбомов) готы знали наизусть и пели вместе с солистом. За час DE/VISION отыграли море и танцевальных вещей для расколбаса, и грустных баллад, под которые не западло вытащить зажигалку и поразмахивать огоньком. В общем, не самое плохое окончание третьего фестивального дня...Время летит незаметно - вот и наступил последний день WGT. В 14:00 в Werk II начинает своё выступление словацкая группа LAHKA MUZA, существующая с 1984 года. Жалко только, что при полном отсутствии народа. Наверно, готы еще спят. В зале от силы человек пятьдесят. А жаль - очень качественный сплав готик-рока и дарквейва. Правда, немного однообразный, и все композиции похожи друг на друга как две капли одной и той же жидкости. Небольшое шоу с горящими факелами и полуголой девушкой, стоящей позади музыкантов. Которая к концу выступления сбросила легкую белую накидку и закружилась в ритуальном танце с уже немолодой, но эффектной солисткой группы по имени Гудрун, после чего обе как бы превратились в летучих мышей.
Затем еду в Агру на рынок на последние закупы и посмотреть на MILA MAR. Так получается, что перед ними немножко наблюдаю за выступлением MERLONS. Людей в зале тоже мало. Некогда неплохая группа после разных перетасовок состава превратилась в полное барахло, стараясь походить на IN EXTREMO, CORVUS CORAX или TANZWUT. Больше трёх песен выдержать трудно, и ноги, хоть с трудом, но пока еще передвигающиеся, выносят меня на свежий воздух.
Наконец-то наступает 18:30, и на сцене MILA MAR. Хотелось увидеть их в живую, потому что, по сути, на сей момент они остались одними из немногих, кто не даёт стилю ethereal/heavenly voices, некогда столь популярному, окончательно загнуться. Я оказался далеко не одинок в своём желании. В первые ряды, поближе к солистке Anke Hachfeld, вышедшей в сексуальном красном платьице, пробиться очень трудно. В глазах тысяч готов явно прочитывается порыв овладеть столь симпатичным созданием женского пола. Тем временем, после исполнения пары вещей с дебютного альбома, Anke плавно переходит к суперхитам с абсолютного шедевра “Elfensex”. Готам демонстрируется вся красота и мощь вокальных данных солистки MILA MAR, которым, при другом жизненном раскладе, могли бы рукоплескать в “Ла Скала”. Отличный концерт - все счастливы.Беру такси и мчусь в парк им. Клары Цеткин, чтобы посмотреть полную противоположность Anke - LYDIA LUNCH. Уже, наверное, около 20 лет, Лидия, не обладающая ни суперголосом, ни внешностью супермодели и не исполняющая каких-то запоминающихся хитов, умудряется приковывать к себе внимание большой армии ценителей андерграунда. Любительница скандалов, она, похожая скорее на приёмщицу бутылок из вашего ближайшего пункта приёма стеклотары, запросто снималась в порно и делала себе экстремальные клипы. И перформанс у нее примерно такого же рода, какой при желании может учинить любой наш, слегка поддатый, приёмщик стеклотары. Здесь же, в случае с LYDIA LUNCH, выступающей с группой ANUBIAN LIGHTS, мы имеем случай, когда все минусы в конечном итоге дают плюс. Получаем классный трэш-кабаре с пропито-прокуренным вокалом, сопровождающий его на протяжении всего шоу неуклюжий танец живота в исполнении приглашенной немолодой леди, новую пластинку примадонны “Champagne, Cocaine & Nicotine Stains” и большое-большое удовольствие! Правда, все-таки возраст берёт своё, и Лидия особого экстрима не продемонстрировала. В этом смысле всё ограничилось неоднократным показом своего длинного языка, а также жирной ж... А ведь могла бы, допустим, оставить на сцене после себя большую кучу... И это было бы вполне в её духе!
В 21:00 началось выступление культовых итальянцев KIRLIAN CAMERA. Играющие уже тоже больше 20 лет, они не зацикливаются на каком-то определённом стиле, работая в таких жанрах, как darkwave, strange pop, darkfolk, industrial, dark ambient. Почитатели нацистской символики вышли на сцену в черных масках с вырезами для глаз и рта и в соответствующей форме. После вступительной симфонии маски были сняты, и оказалось, что в рядах группы нет главной солистки - Emilia Lo Jacono, а вместо неё какая-то новая дива. Возможно, что Angelo Bergamini, а именно он - мозг группы, решил убрать её по политическим мотивам: ведь Эмилия всегда была отъявленной коммунисткой. И этот момент, наряду с некоторыми накладками по звуку, оставил немного неприятный осадок. Хотя забитый до отказа Parkbuhne очень воодушевлённо аплодировал милитаристской программе KC, состоявшей из известных хитов.Закончился фестиваль для меня концертом LEGENDARY PINK DOTS, которых организаторы совершенно необоснованно запихнули в хороший, но слишком маленький клуб Moritzbastei. Приехав туда в самый притык, я обнаружил огромную массу людей, набившихся битком в небольшой камерный зал и в предшествующий ему предбанник. Поначалу подумалось, что увидеть настоящих гениев (а Edward Ka-Spel являлся таковым уже в 3 года, когда его IQ равнялся 160) сегодня мне не суждено, так хоть послушаю ихние хиты, доносившиеся из-за кирпичной стены. Однако поток готов двигался в обоих направлениях. Многие не выдерживали электронной психоделии, которую развёл Ka-Spel и компания, и убирались пить пиво. Таким образом, спустя минут 50 я оказался в метрах пятнадцати от сцены. LPD играли в усечённом составе - вчетвером, но на качестве исполнения отсутствие двух членов оригинального состава, слава богу, не сказалось. Они держались очень свободно, во время действа покуривали травку, прикалывались, общались без всякого пафоса с публикой, и было видно, что они сами прутся от всего происходящего, получая нереальный кайф. Это же настроение они передали и всем присутствующим, которые вызывали их несколько раз на бис. И LPD, с каждой песни срываясь в импровизацию, заигрались настолько, что вместо положенных им по регламенту 1 часа и 15 минут отыграли ровно 2 часа! Совершеннейшая чума для их истинных поклонников!
Вот таким выдался 11. Wave-Gotik-Treffen. Все члены RGP сильно устали, стёрли до костей ноги, оглохли, на протяжении всех дней недосыпали, недоедали (кроме Merime) и пытали себя актами воздержания (кроме Сергея Меренкова). Но всё это, возможно, и стоило терпеть, хотя бы только потому, что посетители gothic.ru, прочитав все наши отчеты, останутся хоть чуточку довольны!
Итак, в первый день концертные выступления начинались в 15:00. Просмотрев расписание, я решил направиться в зал Werk II и послушать SOLITARY EXPERIMENTS и KIFOTH. У немцев SOLITARY EXPERIMENTS в 2001 году вышел второй отличный альбом "Paradox", музыка группы выдержана в стилистике классического германского EBM/Dark Electro, их прекрасные хиты "Paradox" и "Another Day Is Gone!" постоянно звучат на московских готик/индастриал вечеринках. Живьем группа слушалась и смотрелась менее величественно, нежели на альбомах - на сцене присутствовали трое невысоких розовощеких крепышей, двое из которых с важным видом управлялись с внушительными синтезаторными стойками, а третий очень резво передвигался по небольшой сцене и вокализировал. Но если с музыкой и общим звучанием у SOLITARY EXPERIMENTS был полный порядок, то с вокалом выходила какая-то лажа - он звучал гораздо слабее, чем на CD, знакомые песни я узнавал только по мелодии и ритму. Думается, если бы вокалист не пытался, следуя теперешней моде, петь чистым голосом, а добавил бы побольше злобного дисторшна, это бы пошло ему только на пользу. Тем не менее, публика восприняла 40-минутное выступление SOLITARY EXPERIMENTS с энтузиазмом, да и мне оно в общем понравилось - для моего первого треффенского концерта вполне неплохо. После 15-минутного технического перерыва сцену занял словацкий дуэт KIFOTH. Группа выпустила в 1999 и 2001 годах два альбома на немецком электро-лейбле Out Of Line, которые в самые короткие сроки принесли ей заслуженную любовь и уважение любителей замороченного EBM/dark electro и особенно фэнов SKINNY PUPPY. Вид дуэта представлял занятное зрелище - высоченный клавишник походил на американского партизана, заплутавшего в джунглях со времен войны во Вьетнаме и до сих пор пускающего под откос вьетнамские электрички, а вокалист изображал то ли многострадальную жертву пыток и узника застенок, то ли многоразового неудачника-самоубийцу - он был весь перепачкан, оборван и залит собственной кровью с головы до ног - что ж, видимо, непростая музыка KIFOTH требует такого вот непростого имиджа. С места в карьер начав с энергичных боевиков, словаки мгновенно завели публику; и хотя большинство песен группы далеки от клубных стандартов, в партере даже начался небольшой слэм. Композиции игрались практически без перерывов, звучание было мощным, очень качественным и близким к альбомному, я с удовольствием слушал знакомые вещи и наблюдал за шоу в виде предсмертных конвульсий вокалиста - прекрасное выступление, по достоинству оцененное публикой в зале. 
Далее, судя по расписанию, передо мной вставала дилемма - мексиканские дарк-электро-злодеи CENOBITA и бельгийские герои готик-рока STAR INDUSTRY... Я очень люблю CENOBITA, но без колебаний выбрал STAR INDUSTRY и направился в зал, именующийся Haus Leipzig. Придя туда, я застал хвост выступления словаков THE LAST DAYS OF JESUS... Очень не хочу обижать этих симпатичных людей, но вынужден признать, что вот уже три года подряд (до этого была пара концертов на Bolkow Castle Party) их на редкость бездарное музицирование не вызывает у меня ничего, кроме стойкого отвращения. Но вот, время ожидания наконец позади, и на сцену вышли великолепные STAR INDUSTRY! Надо признать, что я являюсь большим поклонником их музыки - по-моему, они сильнейшие на сегодняшний день в жанре готик-рока, который переживает сейчас, увы, увы, свои далеко не лучшие времена... Дебютный альбом группы "Iron Dust Crush" вышел в 1999 году, за ним последовали CD-EP "New Millenium" и совсем недавно вышедший второй CD "Velvet" - на них STAR INDUSTRY демонстрируют уменье сочинять не просто запоминающиеся хиты, а создавать настоящие готик-рок гимны, их песни хорошо известны в готических клубах по всему миру и стали бальзамом на душу для тех, кто уже потерял надежду услышать что-нибудь новенькое от THE SISTERS OF MERCY или THE MERRY THOUGHTS. На удивление (а вернее, тут нет ничего удивительного - группа-то не местная, а значит не "раскрученная"), столпотворения в зале не наблюдалось, я легко занял место поближе к сцене. Бельгийцы выглядели как настоящие готик-рокеры - плащи, шляпы, героические позы. Харизматичный фронтмен, обладающий прекрасным вокалом, блестяще демонстрировал его наличие и в живую. Пятеро музыкантов (три гитары, клавиши, ударные) выдавали очень мощное, монументальное, но вместе с тем гармоничное и эмоциональное звучание. Великолепные "Nineties", "New Millenium", "Ceremonial", "Crush", "Heart Man Angel" прозвучали на редкость убедительно и с энтузиазмом. Прекрасное, замечательное выступление, которым и закончился для меня первый день WGT - я не смог устоять перед соблазном посетить гигантский готический маркет, расположившийся на центральной площадке фестиваля Agra, где с большой пользой и провел оставшуюся часть дня. 
После SUICIDE COMMANDO выступали еще одни стародавние любимцы местной публики - рубахи-парни от милитари-EBM FUNKER VOGT. Не знаю, задумывалось ли так специально, но выглядели они, прямо скажем, по-клоунски - уже одна нелепая лыжная шапочка на гитаристе вызывала улыбку, двое клавишников явно косили под космических рейнджеров а-ля какой-нибудь "Звездный Десант" - они были облачены в ярко-оранжевые комбинезоны с блестящими черными пластиковыми доспехами поверх, при этом на лице у одного было столько камуфляжного грима, что он скорее походил на негра - на темном лице блестели только зубы и глаза. Зато фронтмэн-вокалист выглядел как простой немецкий безработный - широкие шорты-бриджи и растянутый свитер, от которого, правда, он быстренько избавился. Вся эта ватага вояк-приколистов со счастливыми улыбками на лицах дружно колбасилась по сцене (у клавишников были такие переносные клавиши-гитары) и, на мой взгляд, своим разгильдяйским видом не слишком удачно сочеталась с их милитаристически-индустриально-EBM'овой музыкальной составляющей, к которой у меня не было никаких претензий - отличный звук и драйвовая, зажигательная подача любимых фанкеровских хитов, таких немудреных, но жутко душевных!
Если вы давно и серьезно озабочены электроиндустриальной музыкой, то и без лишних объяснений понимаете, кто такие FRONT LINE ASSEMBLY и что именно они были практически единственным хедлайнером международного уровня на фестивале. Также стоит отметить и тот факт, что это было первое выступление великой канадской индустриальной группы в Европе за последние пять лет. Уже загодя народ стал концентрироваться пред сценой, наблюдая за предконцертной подготовкой... Вот вышел осмотреть аппарат клавишник Chris Peterson, вот вынес бутылочки с минералкой сам Daniel Myer (шеф HAUJOBB, электро-группы №1 в Германии, позаботился о друзьях из мировой электро-группы №1 - весьма символично), вот ударник проверил установку - у FLA был задействован живой ударник, что на концертах индустриальных групп встречается нечасто... Все всматривались в темноту в глубине сцены, не мелькнет ли где Bill Leeb... Но вот пошло нойз-эмбиентное интро, все музыканты заняли свои места - помимо ударника, постоянным участникам FLA Bill Leeb и Chris Peterson на концерте помогал еще и дополнительный клавишник. Уже зазвучали первые биты открывающего трэка "Retribution", и только тогда из полумрака и густого дыма к микрофону подступила фигура Билла Либа, с головой укрытая курткой с капюшоном - зал взорвался приветственной овацией. Музыка звучала, фронтмэн пел, но куртка и густой дым по-прежнему скрывали его. Это выглядело слегка странным - я находился совсем рядом со сценой, и мне показалось, что Bill Leeb почему-то очень не хочет попасть в кадр профи-фотографов, во множестве столпившихся у сцены. Но вот когда зазвучал второй трэк, а это был "Dead Planet", охрана выпроводила фотографов из загона, а человек на сцене снял свою куртку и наконец-то "показал личико"... Сначала я не очень обратил на это внимание, ибо уже, как и большинство слушателей, вовсю колбасился под просто убийственно звучавшие "Dead Planet" и сменивший его "Plasticity" - но уже спустя несколько минут я подумал "Черт, тут что-то не то..." Во-первых, человек, похожий на Leeb'а, вел себя как-то странно - то скрючивался, словно от боли в животе, то пел буквально стоя спиной к залу; во-вторых, дыму, обычно всеми музыкантами очень уважаемого, было явно чересчур много... а в-третьих, Bill Leeb (так и не снявший темных очков, между прочим) показался мне... как бы это объяснить... не совсем Bill Leeb'ом, что-ли... Ну да ладно, тогда еще не зная о дальнейшей интриге, я почти выбросил все это из головы - это первый live FLA, который я видел - мало ли что, может, у них все так и задумано... Тем более звучание и исполнение были безупречными, хиты с последних альбомов моей любимой индустриальной группы сменяли один другой, доставляя мне истинное удовольствие. Особого шоу не наблюдалось - музыканты просто грамотно делали свое дело, и сама холодная неземная красота фантастической музыки и удивительная техничность ее исполнения вдохновляли уже сами по себе! Это было великолепное и незабываемое выступление! Уже по приезде в Москву я узнал о некоторых любопытных фактах: во-первых, о сильном отравлении, приключившимся с Leeb'ом при перелете из Канады и его последовавшем решении все равно не отменять шоу, во-вторых, о том, что не у одного меня возникли "смутные сомнения" по поводу человека, находившегося в тот вечер у микрофона... подумайте сами, это бы был грандиозный скандал, если бы вдруг выяснилась подмена! По этому поводу бурлили и до сих пор не утихают жаркие дискуссии на форуме официального сайта FLA www.mindphaser.com - одни фэны уверяют, что абсолютно уверены, что видели реального Bill Leeb'а, который героически пел с температурой в 45 градусов, другие - что, мол, это был фальшивый Leeb, его клон или даже репликант, которым Chris Peterson управлял со своего пульта. Дело дошло до сравнения формы ушей на фотографиях Leeb'ов! Как назло, все официальные источники, в числе которых и сайт самого Wave Gotik Treffen, либо хранят гробовое молчание, либо говорят что-то маловразумительное. Узнаем ли мы когда-нибудь правду об этой "атаке клонов" на WGT? В любом случае, подобная загадочная интрига именно ЭТОГО концерта великой индустриальной группы делает его даже еще более значимым для меня!
Монстра нео-блэка MORTIIS'a сменили THE FALL. Я прежде никогда их не слыхал, но знал, что это такая древняя-предревняя британская команда, выходящая на знаменитом британском же инди-лейбле Beggars Banquet (на нем, к примеру, писались BAUHAUS, FIELDS OF THE NEPHILIM и много кто еще). Перед публикой, действительно, предстали далеко не юные солидные дяди, к тому же одетые так, как будто все они собрались в соседнюю булочную. Особенно колоритен был вокалист, внешне - один в один простой российский калдырь дядя Вася из пивнухи. Но играли они очень приятную музыку - этакую зажигательно-заводную смесь пост-панка и рок-н-ролла, от которой просто нельзя было устоять на месте, ну или хотя бы не дрыгать в такт частями тела. Народу перед сценой было немало, но чуть дальше к ее краю было свободней, и многие слушатели пустились в пляс - мне смотреть на сцену было совсем скучно, гораздо интереснее было наблюдать за необычными движениями танцующих немецких готов - да-а-а, у нас, к сожалению, готы так не пляшут... 
Хедлайнерами этого дня для меня стали THE MISSION - живая легенда готик-рока. В прошлом году у группы вышел новый альбом "Aura", с восторгом встреченный гот-прессой и слушателями; все говорят, что у THE MISSION открылось второе дыхание. Впрочем, у лидера группы Уэйна Хасси (Wayne Hussey) всегда были большие проблемы со своей готической идентификацией (вот и в этот раз он был одет просто как обычная рок-звезда), что не мешало, однако, готической аудитории беззаветно любить музыку THE MISSION. Wayne Hussey прекрасно знает об этой любви и, видимо, поэтому во время выступления вел себя очень раскованно - он не заигрывал с публикой, подобно многим иностранным исполнителям, произносившим фразы на немецком, а говорил только на родном английском; пока пел, выпил полторы бутылки вина (часть его была распита совместно с фэном в гот-рокерской шляпе в первом ряду, которую Wayne не преминул примерить на себя) - в общем, держался как настоящая рок-звезда, знающая себе цену, но преданная своим старым фэнам. Сэт состоял в основном из новых песен с "Aura" - "Evangeline", "Lay Your Hands On Me", "(Slave To) Lust", но также прозвучали и старые хиты 80-х времен дебютного (и, на мой взгляд, лучшего) альбома "Gods Own Medicine" - "Wasteland", "Severina", "Garden Of Delight", исполненные в современной манере, а также несколько песен среднего периода, менее хорошо известного мне. Центральной фигурой выступления THE MISSION (и главным элементом шоу) был, конечно же, сам Wayne Hussey, его харизматичный вокал звучал просто замечательно, демонстрируя бархатную мягкость, эмоциональность и чувственные вкрадчиво-пластичные интонации - также как и пел, он гибко и раскрепощенно двигался или даже "порхал" по сцене. В целом - мощное выступление рок-группы действительно звездного статуса. 
Наступил финальный, четвертый день WGT и я направился в зал Werk II, где с утра пораньше (в 14:00) его открывали своим выступлением LAHKA MUZA. Мне очень нравится музыка этой необычной словацкой группы, да и их шоу, которые мне уже приходилось наблюдать на Bolkow Castle Party, тоже были интересными. Компактная сцена в зале Werk II как нельзя лучше подходила для выступления трио - двух гитаристов и фронтменши-певицы Гудрун (Gudrun). Ее фигура у микрофона, облаченная в столь любимый ею облегающий сексуального вида наряд и так приковывала взгляд, но два горящих факела, закрепленные по бокам микрофонной стойки, усиливали этот эффект концентрации внимания. В отблесках открытого пламени факелов, Гудрун казалась жрицей какого-то эзотерического культа, совершающей магический обряд под мрачноватые, монотонные, гипнотизирующие звуки музыки, которую я определил бы как "ритуальный дарквэйв". Слова песен, произносимые на незнакомом языке необычным, резким вокалом с "варварскими" интонациями звучали в точности как магические заклинания. Сцена была очень красиво освещена лучами мерцающих огней, в ее полумраке скрывалась еще одна фигура. Она была с головы до пят укрыта в белый балахон с капюшоном, и недвижно и загадочна стояла все шоу до самой последней песни... при первых звуках которой покрывало упало к ногам фигуры, и она оказалось юной красавицей, облаченной в смелый фетиш-наряд, едва прикрывавший белое стройное тело, которое начало совершать движения в такт музыке. К рукам девушки были прикреплены "крылья", по форме напоминавшие крылья летучей мыши - точно такие же откуда-то появились и у Gudrun - вместе женщины исполнили несколько па "Танца маленьких летучих мышей", на чем все и закончилось. Из трех выступлений LAHKA MUZA, виденных и слышанных мной, это было лучшим, да и в контексте всего WGT оно явно превосходило средний уровень - тем обиднее было не слишком большое количество народу в зале, причиной которого явилось слишком раннее время выступления LAHKA MUZA и параллельно проходивший концерт ATARAXIA.
По самые уши загруженный представлениями подобных фолк-умельцев, я, честно скажу, уже начал скептически ожидать появления IN EXTREMO - группы, которая наряду с TANZWUT и SUBWAY TO SALLY делит трон королей утяжеленной народной музыки в Германии. А ведь некогда и я сам был без ума от них, однако охладел после последнего альбома "Sunder Ohne Zugel" со слишком уж явными заимствованиями из RAMMSTEIN. Но вот приготовления закончены, сцена погрузилась во мрак. Его прорезал луч прожектора, высветивший установленную настоящую виселицу ("фирменный" символ IN EXTREMO), а мрачный "голос за кадром" с выражением зачитал некий текст - видимо, повествующий о нелегкой судьбине средневековых менестрелей, жизнь которых иной раз кончалась на такой вот виселице... Затем вдруг вспыхнул яркий свет, и великолепная семерка "экстремалов" вдарила туш... Звучание было мощнейшим, просто валящим с ног (действительно, семь человек могут играть намного громче, чем два или три). Размах шоу потрясал воображение - обилие горящей, взрывающейся, бьющей
фонтанами искр пиротехники, знаменитые гимнастические номера, да и просто одновременное слаженное действие на сцене (вдруг показавшейся мне совсем маленькой!) семи колоритнейших персонажей в "средневековых" прикидах с волынками и барабанами наперевес, казавшихся не просто музыкантами, а какими-то сказочными супер-героями; сами песни, особенно старые и хорошо мне знакомые номера - все приводило в восторг! Я получил огромнейшее удовольствие, и, что удивительно, ведь я не являюсь фэном IN EXTREMO, это произошло даже как бы и помимо моей воли! - да, именно с таким эффектом и должны работать профессиональные уличные музыканты, к потомкам которых причисляют себя IN EXTREMO. Впрочем, не уличные желательно тоже. 